发布日期：2024-10-15 21:14 点击次数：58
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“最大的优点是自知。”尚雯婕自我评价道。
今年上半年，尚雯婕在她的第41个年头决定重塑自我，参加《乘风2024》。在节目一开始，她便坦承“观众缘一定是我的困境”，不料社恐的她却意外打破了观众的“刻板印象”。
外表冷峻的她，“偷感”满满，呆萌可爱感十足，被不少网友笑称为“卡皮巴拉”；看似难相处、强势的她，却在节目里给满了其他姐姐们情绪价值，甚至还因队员溪芮的离开失声痛哭；近期在综艺节目《我们的歌》中，她用全英文为国际友人翻译“不鼓自鸣”；在国际奥委会官方微博开启了法语小课堂……
她太反差了，反差到好像大众才第一次真正地认识了尚雯婕。
回看尚雯婕的职业生涯，她的高光时刻与事业转折点并存。她时常会想起18年前的那个巅峰瞬间，在2006年的夏天，她站在全国关注度最高的《超级女声》舞台上，成为了全国总冠军，彼时掌声、鲜花，人气蜂拥而至，并不自信的她，开始迈入娱乐圈的大门。
一开始，作为复旦大学法语系毕业高学历标签下的她，被包装成“文艺女青年”，出道后不喜欢流行的她被迫流行，唱着令自己极度不适的《我想我是你的女人》，在市场中总显得那么格格不入，找不清属于自己的定位。
4年后，随着“超女冠军”热度的慢慢消散，熬不动的她事业开始走下坡路，差点面临转行。但自小就一股犟劲的她，毅然选择留下。既然没有机会就自己创造机会，既然要做就做自己想做的电子音乐。
也就是在事业毫无起色的状态下，她被诊断出严重的抑郁症、焦虑症与双相情感障碍，情绪的问题比较严重，会突然地很恐惧。但在这个状态下的她，创作最出其不意，甚至还特别享受把自己关在小黑屋里创作。
那时她创作欲望特别强，创作速度也很快，一天就能写出一首歌，但写出来的东西特别激进，非常纠结和拧巴。她和电子音乐紧密连结在了一起，不受束缚，极致地进行创作，相继创作推出了《Nightmare》《in》《ODE TO THE DOOM》等多张电子音乐专辑。她亲自创作词曲，并担任唱片制作人，以“唱作人”身份重新出发，大众也在重新认识尚雯婕。
在那段时间里她特别抢眼，享受自己的先锋音乐概念，还试图通过剑走偏锋、大胆夸张的造型，来让大众关注到她的音乐，曾说能博得关注也是一种能被看见的机会。
直至参加《我是歌手第一季》，她以“原创电子唱作人”的身份，再一次被大众看见与认可。在面对黄绮珊、齐秦、林志炫等一众唱将时，她年纪虽小，但爆发力却极强。不过最后因在大转盘的选曲中，转到了一首并不适合她风格的《Super Star》，遗憾淘汰，无缘歌王之争。
往后几年，她的事业越走越顺，接续发力。担任起中法文化交流大使，献唱中法国宴；在多档选秀节目中做评委，并挖掘了不少优秀的音乐人……
再到参加“浪姐”，她在社交媒体平台上说，“回望前行的二十年，只看结果的话，我的人生轨迹似乎一帆风顺，堪称爽文人生。重点中学、重点大学、选秀的总冠军，专业的佼佼者……但一路走来，被否认、被攻击、被质疑的声音不绝于耳，有些路看起来很近，走下去却很远，我迷茫过、犹豫过、痛苦过、放弃过，也有自我怀疑过；但更多的时候却是坚定的、笃行的、争取的、奋进的，也是上天眷顾的。”
十几年来，她一直在打破后再重来，一次次成长与蜕变，到了今年她才真正打开了自己的心，坦言“做这一行18年了，才慢慢接受自己是在干这行的事情”。
现在的她很自洽，不怕变化，更加松弛。她也说，曾经的尚雯婕是拧巴的，是追逐张扬个性的，也是内心闭塞不自信的。而现在，她不再畏惧去爱和被爱。“这条路我走了很久，我想说那个尚雯婕回来了，真正的回来。”
以下是尚雯婕的自述：
打开
“我把自己放下来了”
我在行业内虽然呆了十几年，但并没有非常真实地去认识很多同行。“浪姐”里第一次让我有“打开”的感受，是我发现在这种环境下，人和情感的感知是非常直接的，我只需要去享受人与人之间相处的所有细节就好了，这种机会是弥足珍贵的。在那一刻，与其说是“打开”，不如说是我先把自己放下来了。
“浪姐”不单单是一个纯粹的音乐综艺节目，更是在不同程度上展示了姐姐们的风貌、思想以及彼此之间情感的交流。参加“浪姐”，更像是一次沉浸式的生活经历。
回看节目，让我真正感受到“打开了自己的心”好像并没有一个具体的时间点，可能当某一时刻等自己关注到是不是被打开的时候，已经打开很久了。
我很感谢与其他姐姐相处的过程，在一公时就能明显地感受到，歌手和歌手之间，除了私底下是好朋友会常常往来以外，在职业上的交流是相对比较单薄的，尤其是像我们这种创作型歌手，会生活得更加“独”一些。
在我看来，节目里的“唱跳挑战”更像是一个容器。通过挑战这种大部分人都不太舒适的领域，增加交流碰撞的机会，姐姐们都可以获得启发与帮助。这个过程中，关键不在于唱跳本身，而是在于大家内心里的真实感受。
决定参加时，我会担心自己的唱跳能力不太行。但同样也在一公时就感受到，唱跳虽然很重要，但它并不是最终目的。学会唱跳的过程，才是节目希望姐姐们去经历的。之前我只能在台上做一些简单的肢体动作表演，但“浪姐”让我更进了一步。
在节目里收获到最珍贵的东西还是情感。在很多的瞬间，我们都会不自觉地流露出非常真实的情感，比如大家在共同探讨、解决问题的时候，比如每一次表演完下场的时候。
尤其是在演完公演的那一瞬间，大家看向对方的眼睛都特别真实，有一种相互扶持的感觉。那一刻，姐姐们想的其实都是同一件事情：我是否在台上能为这个团体表现出最好的一面。不管是上台前的惴惴不安还是演完那一刻的情感流露，都是非常真实的，这种真实感非常可贵。
自洽
“我现在偶尔还会回想起当年夺冠的场景”
参加完节目后，我变得更加松弛了。在之前的社交中，尤其在面对不熟悉的人时，我会顾虑很多，会担心对方是不是好聊天，在台上互动会不会尴尬等等，这些想法也让我在社交中变得比较迟钝。
现在看来，我当时的顾虑其实有点可笑，因为大家私下都是很真实的。虽然个体之间会有差异，但我觉得作为人来说，大家关注的事情其实都差不多，每个人都会有自己的紧张和困惑。我现在会相对松弛一些，不会去顾虑太多东西。
我的音乐之路有三个重要的转折点。2006年的《超级女声》，给我打开了行业的大门。当时的我还没有做好准备，只是个行外人，但这扇门既然开了，我就往前走了。甚至我现在偶尔还会回想起当年夺冠的场景，毕竟这是人生中非常重要的时刻。
2013年的《歌手》，是一扇把我往前推的大门。当时我正处事业低谷期，刚刚找到自己的音乐方向，但不确定这条路能否继续走下去。这扇门给了我推动力和勇气，让我相信我所做的准备是有用的，这个音乐方向是正确的。今年的《乘风》会更特殊一点，它让我能够更好地在这个行业里跟自己自洽。
2006年的我，在心态上和专业上都没有ready，2013年的时候我专业上有一点ready了，但心态上绝对不ready，而今年让我感觉到我在心态上也ready了。这样看来，我这个人真的很慢热。
在适应完《乘风》舞台后，我在心态上也有了很多不一样的感受。我发现哪怕是跟我没有过多交流的人，我也能看到很多可以共情的地方，也突然之间很理解这个行业里的人的各种表现，对他们有了全新的认知，从而也能够更清醒地来看待自己、审视自己。
“妥协”
没有什么孰高孰低的，更客观认识自己的创作
在之前的采访中，我谈到自己近几年的音乐作品开始向市场妥协。我说的“妥协”，其实更多的是心境层面上的。
在20多岁开始做电子音乐时，我是一个非常激进的人，有种“愤青”的感觉。那时创作欲望很强，创作速度也很快，一天就能写一首歌，满腔热血，但写出来东西真的很激进，也非常纠结和拧巴。
这几年来，虽然我的个性音乐还是没有做到被大众真正广泛接受，但我开始能够用另一个角度去看待这件事情。我也认识到，既然想要另辟蹊径，就要接受“大部分人听不懂”的这个事实。
在20多岁的时候，我也许在理性上是这样认识的，但在感性上是不接受的。
我在近些年的采访中也坦言，我写的一些歌，自认为很好，但我知道数据一定很虐。包括有合作方找我做音乐，大家在探讨方向时，我也会跟他们说：“你们想要更个性一点吗？个性一点反正流量你们就别想了。如果你们想让这首歌的流传度稍微好一点，我可能就要往更下沉的方式去写，你们是否可以接受？”
其实在做出这些表达的时候，我就意识到自己在心境上已经发生变化了。所以我在心境上的“妥协”是指，我开始能够客观地认识到自己的创作特点以及在市场当中的角色。
我也许有自己相对引领性的一面，但我慢慢也学会去舍弃一些东西。我的妥协是在于我开始问自己：“在坚持自己的先锋音乐创作的同时，能不能再去创作出一些更贴合当下主流审美的音乐作品。”
20多岁的时候，我是做不到的，我只能写那些很激进的、很偏的歌。但这几年我发现，我可以做到。我在心态上的接受度跟以前也不一样了，慢慢地不再那么拧巴和纠结。
我现在写的歌，不能说接地气，但已经是相对比较沉浸市场的。以前的我是绝对不会去做EDM（电子舞曲）的，但我竟然在去年主动发了一张EDM。
做电子舞曲对我来说其实也很有挑战性，但如果做好了，也一样能给我带来成就感，没有什么孰高孰低的。关键的是，EDM也会有更多人去听，应用的场合也更宽泛，那我为什么不去尝试呢？
包括我现在对自己写歌的风格也不会那么纠结了，甚至开始写慢歌了。之前我听了一首流行的慢情歌，我就想要不我也试试，要是写出来真的很难听再放弃也不迟。写完后我放给身边的人听，大家给到的回馈都是意外的好听。
但他们都无法想象出这是尚雯婕写的，露出很惊讶的表情，这个时刻我还挺享受的，因为我创作出了大家匪夷所思以及完全不像我风格的作品。
创作
“我需要在清晨脑子非常清醒的时候创作”
我能去扩展自己创作的边界，就是一件很值得得瑟的事情，这种尝试我也很乐意去做。这两年，我会更想去挑战写一些在质量上我认可的，但在风格上从来没尝试过的歌。
我觉得作为音乐人，不管是哪种音乐风格，无论大家接受度高还是低，都要做出一些有创造性的作品。音乐作品要有自己的标签性，它的旋律要体现自己独特的审美，这样才能够让自己在整个技术潮流中不被替代。
在创作上，我比较重视写歌的工整性。我是用软件学写歌的，用以前大学学编程的方式在写歌。我的创作又是相对理性的，需要在清晨脑子非常清醒的时候创作。
我对于歌曲创作的结构、和弦里的规则、旋律的审美取向以及递进方式，都有自己的坚持，这可能也是我的创作特点。所以可能大家听到一些歌，就知道是我写的，这其实也是作品体现出的一些个人印记。
这几年大家都在谈AI，我其实关注过一段时间。AI的底层逻辑是大数据，它需要通过消化和理解这些数据的特点，进行它自己所谓的计算和演变。AI在创作上是先天的短板，但它可以代替很多低创作性音乐工作者的工作。因为在流水线模仿类的音乐创作上，它不仅成本更低，速度也更快。
我认为，AI最后会倒逼音乐人向着更有创意的方向发展，能够代替的也许是音乐行业里80%的人，那剩下的20%的人就会显得尤其珍贵。
下面80%的音乐如果被AI占领，大家对这些同质化音乐的价值感会急速下降，那么更有创造性的音乐人便会比现在更有价值。因为如果要创作比较creative的音乐风格，AI是绝对做不到的，毕竟它不可能超越数据标记以外的东西。
我不能说AI的发展对音乐行业是好还是不好，但既然这一天早晚要到来，那我们现在就应该去展望和分析，看看我们能做些什么，这是当代的音乐人应该考虑的。
强大
“人最大的强大，就是接受自己的不强大”
在音乐之外，社交对我来说还是一件相对比较难的事，我现在对同行的一些感受其实松弛了很多。我发现，绝大部分同行的困境和追求其实都很相似。但在其他行业的社交场合，我还是会有些紧张，因为大家的关注点都是不同的。
大家都说我自信，其实我没那么自信，我只是接受了自己的不自信，所以我看起来可能会比较松弛而已。我以前非常自卑，可能是儿时的各种家庭原因，性格上也有缺陷。我在上台时会很害怕，看到有人在我就会很不舒服。这也是除了社交之外，让我觉得自己不适合干这行的原因。
我的人生轨迹看似一帆风顺，但有段时间我也会自感疲惫，有过自我怀疑。尤其在2011、2012年，包括2013年参加《歌手》的时候，那几年是我创作最极致的时期，性格也极其拧巴。
当时我抑郁比较严重，大家都知道痛苦产生创意，幸福是产生不了创意的，所以那是我创作最出其不意的几年。在这个程度上我还挺羡慕那个时间自己的状态的，但我不希望回到那个时候，因为活得太痛苦了。
当时感觉关在小黑屋里写歌是我最享受的时刻，但一旦走出家门，哪怕面对内部团队，更别说外部团队和舞台，心里就会特别不舒服。这种拧巴的性格，跟这一行所需要的开放式社交能力是相违背的，这也是我当时最大的障碍。
在认识到自身这些问题后，我会把自己抽离出来，以第三者视角，把它当成一个课题去研究。我的儿时经历、家庭环境，造就了我不可能成为一个“E人”。
我很羡慕一些艺人的性格，比如朱丹，一旦有正式表演的时候，她一定是发挥特别好的一个。下面有人看着她或者呼喊她的名字时，她会觉得很振奋，我很羡慕这样的性格。而我在彩排的时候，只要场子很空旷我就很自如，但如果台下全都是观众，我会感觉像被一束束激光烤着。
那么多年我在台上台下都过得很拧巴，直到这两年我才慢慢自洽，参加完“浪姐”后更进了一步。这两年大家在公开场合看到的我，性格还算调整得不错了。现在我上台还是会紧张，看到人多也紧张，但我慢慢接受了自己紧张这件事。
我能认知到自己跟别人的差异，我也接受了这一点。我既然成不了那样的人，变成不了舞台上的“社牛”，我就在舞台上去做我能做的事儿就好了。我不指望自己在舞台上很振奋，但只要能很冷静地把舞台表演完成，不因此而产生内疚就很好了。
大家说我强大自信，说实话，可能人最大的强大，就是接受自己的不强大，接受自己的优点以及缺点，不为此而特别拧巴，就已经特别不错了。
在每个阶段，我的野心其实都不一样。20多岁时，我的野心是要成为乐坛独树一帜的、音乐风格最特别的人。当下我的野心是，我想写出一些原来写不出的作品，我不想再重复自己。我也很想写出既符合我个人风格和审美标准，又能被市场所接受的歌曲。
现在我其实会有点担心我的年纪，毕竟我写歌也有十几年了，我怕我会才思枯竭。我比较期待的是，在每个年龄段都能有不同的创作特点，但这个事情很难。创作于我而言，更像是老天爷赐予的礼物，而这个礼物是有时效的。
回看过去这些年，我最大的变化是在看待自己以及与行业的关系上的。但总体来说，我还是一个比较格格不入的人，我的自洽和变，它的标准尺还是我自己。如果要跟行业里其他人比的话，我可能还是差了一点。
快问快答
不要定义粉丝，我期望他们是“知音”
南都娱乐：最近听哪个音乐人的歌比较多？
尚雯婕：Cobrah。
南都娱乐：你喜欢什么动物？如果能变成一只动物，最想变成什么？为什么？
尚雯婕：我其实挺喜欢熊猫的，但是我不想变成熊猫。因为它们很可爱，但它们成年后又是独居的。
南都娱乐：一直很想但还没有实现的心愿是什么？
尚雯婕：当动物饲养员，像熊猫饲养员什么的，每天看着这些可爱的“小毛球子”，就会觉得好幸福。我还经常刷到视频，都管饲养员叫“奶爸奶妈”，在熊猫小的时候，抱着在那亲啊撸啊，好幸福。
南都娱乐：用三个词形容一下你自己？
尚雯婕：平静，我觉得我的松弛感是在于我现在不那么毛躁了。第二个我觉得我现在还是比较包容的，我能够比较客观地去看待很多人和事情。还有他们说我现在比较“偷感”，就网络用语，在浪姐节目当中，他们就觉得我很“偷感”。他们说我的表情和整个人的状态就老鬼鬼祟祟的，我原来一直不承认，我回忆我人高马大的，我哪儿鬼鬼祟祟了，但我后来看了一些视频回放，我发现我还真的挺鬼鬼祟祟的。
南都娱乐：你觉得自己最大的优点是什么？
尚雯婕：自知。我还是比较能够认知到自己的优缺点。
南都娱乐：你最喜欢的广州美食是什么？
尚雯婕：烤乳鸽。
南都娱乐：粉丝对你而言是什么样的存在？
尚雯婕：我觉得不要去定义这个事情，因为现在不同时期进来的粉丝，我觉得他们对自己的定位、认知是不一样的，只能说我期望他们还是“知音”。
南都娱乐：最让你解压的东西什么？
尚雯婕：吃和睡。
南都娱乐：今年的巴黎奥运会关注了哪一场比赛？感觉如何？
尚雯婕：樊振东打日本选手那一场，很惊心动魄，那场我真的很佩服樊振东的心理素质。
南都娱乐：“岭南新民谣”的第二季即将举办，你对大众音乐创作征集类活动的投稿音乐人有什么建议？
尚雯婕：还是希望能够更多听到一些与众不同的创作，和不一样的表达。音乐有两种东西能打动人，第一个是大家没见过的新东西，第二个是情感极其真挚的东西，这两个方向都可以。
采写：南都记者 林经武 实习生 郑润
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